En un punto muy alto de su carrera como artista plástica, la mendocina Florencia Aise, la que pintara el cuadro que se le obsequió al presidente Alberto Fernández en la pasada Fiesta de la Vendimia, y los retratos del gobernador Alfredo Cornejo y su vice Laura Montero, sorprendió al expresar que actualmente trabaja con su obra en el mundo virtual de los NFT. También habló en profundidad de su reciente exposición pictórica realizada en la ciudad de Buenos Aires, donde recogió elogios entre los especialistas que concurrieron a la presentación de su muestra denominada Home Sweet Home y también mencionó sus actuales y futuros proyectos. "Mientras espero que baje la inspiración para una nueva serie, estoy trabajando con mi obra NFT, la tapa de un libro, y producción de moda", explicó la artista mendocina.
La artista mendocina Florencia Aise habló de su incursión en novedoso y tecnológico arte NFT
Pese a que el arte es, desde el año 2017, una de las primeras actividades en ingresar al mundo NFT, llamó la atención la expresión de la artista autodidacta que ostenta el título de diseñadora gráfica, y obliga a investigar para saber primero qué significa tal cosa. El arte NFT está relacionado con el mundo virtual y las criptomonedas. Un NFT es un token (ficha) único no fungible (del inglés non-fungible token). Es un tipo especial de token criptográfico que representa algo único, en este caso, una obra de arte, como un cuadro. Que no sea fungible, significa que no sea consumible con el uso, por lo que es algo único e irrepetible. Un collage de imágenes de Lionel Messi, del diseñador digital del momento, BossLogic, se vendió el pasado marzo por 69 millones de dólares y es el NFT más caro vendido hasta la fecha.
En el caso de Florencia Aise la artista adjunta la obra de arte digital (una imagen, video, mp3 o similar) a un NFT, que luego pondrá a la venta en el mercado de criptomonedas Cryptovision.
La felicidad por el éxito de la muestra de Puerto Madero
Respecto a la pasada muestra pictórica que realizó Aise junto a la Cott Gallery en Buenos Aires, la mendocina se mostró muy feliz. "La muestra gustó tanto que se extendió más allá del tiempo estipulado, y siguió yendo gente a disfrutar de las obras luego del cierre. Me siento muy feliz por esta recepción de mis obras por parte de la gente", confesó Florencia, quien tiene gran parte de su obra expuesta actualmente en Europa y "mientras baja la inspiración", sigue realizando algunos trabajos.
La muestra que tuvo la curadoría de Grace Bayala abrió sus puertas el pasado jueves 25 de noviembre en The Link Towers, Puerto Madero (CABA), estuvo compuesta por 20 obras de la artista mendocina y cerró el pasado 30 de noviembre. Gracias al gran éxito de la exposición, esta se extendió más de lo planeado, y un par de cuadros fueron expuestos hasta el viernes. “Hubo una “mini” reapertura el viernes (10/12), porque gustó mucho y no dejaron de ir a verla”, informó Florencia.
Una artista que le puso literalmente su sangre a la pintura
"La verdad que la muestra fue un éxito completo, especialmente en lo intelectual, que es lo que más me importaba, más allá de todo el show mediático que hubo, pero que los críticos de arte contemporáneo opinen que es “una gran muestra”, para mí es lo mejor que me pudo pasar como artista", confesó Florencia Aise, la artista del momento.
Respecto a las devoluciones que cosechó la joven pintora de 37 años, destacó: "Fueron (a la muestra) curadoras muy importantes y el ministro de Cultura de la Nación. Hubo mucha repercusión, después de la muestra, de teóricos y gente que ligada profundamente al arte. Hubo varios especialistas que dijeron que era la mejor muestra que vieron en el año", comentó muy feliz Florencia.
Dialogando exclusivamente del leitmotiv de la colección expuesta en Puerto Madero, Aise detalló: "Mi obra habla exclusivamente de la maternidad, en todos los sentidos, y habla de cómo una mamá, una mujer, sufre dentro de una familia, cómo da mucho por los otros. Hay una obra que se llama Trueque, donde la mujer está entregando un bebé recién nacido, que es cómo entregar la sangre de su sangre, o salud, a cambio de que los demás estén bien", dijo, para luego agregar: "Luego hay cuatro obras que son autorretratos, que son muy fuertes, que hablan de violencia de género, de todo esto que ha pasado en la cuarentena, tantas fallecidas, y termina con cuatro autorretratos de rostros felices, hechos con mi sangre. Aquí la sangre se va oxidando, y el color va cambiando. La curadora dice que los cuadros “están vivos”, debido a esto, y que eso le da más valor.
Luego la autodidacta sumó: "Esto quiere decir, que, a pesar de tanto sufrimiento, tanta sangre derramada, cada una elige ser feliz con lo que le toque, y pude cambiar las circunstancias para sentirse bien. Esta obra se asocia con la uva, y con la curadora llegamos a la conclusión de que yo pinto uva porque es como que retrato a diferentes madres; la uva es madre y creadora. Por eso cada uva es diferente, cada grano tiene su personalidad", definió Florencia.
Respecto a rumores de una posible exposición en Europa, la artista plástica comentó: "Tengo mucha obra en Europa, que en este momento está viajando a una muestra a Valencia, por ahora hay muchos planes para ir allá, pero ninguno en concreto, o con pasaje listo, debido a la cuarentena que hay allá. La otra parte de mi obra está en Buenos Aires", concluyó Florencia Aise, una ya consagrada "artista multiplataforma".



