ArteH Espacio Hipercerámico inicia su programación 2018 con el claro propósito de trabajar en una renovación cultural para y de construir un vértice en la escena de las artes visuales en la región.
El espacio inaugurado en octubre de 2017, ya ha demostrado una calidad de exposiciones que han sido elogiadas tanto por la prensa de Mendoza como del resto del país, con numerosas visitas en cada una de ellas, como también la de referentes internacionales que disfrutaron de las propuesta del espacio, como Julio Le Parc y la delegación del Museo Metropolitano de Nueva York, sólo a título de ejemplo.
En esta oportunidad, llega ENCUENTRO CONTEMPORÁNEO, luego de su paso por el Museo de Bellas Artes de Salta y el Museo Emilio Caraffa de Córdoba, siendo la muestra de Alberto BASTÓN DÍAZ, Hernán DOMPÉ, Carlos GÓMEZ CENTURIÓN, Juan LECUONA y Osvaldo MONZO con la que mendocinos y turistas tendrán una nueva oportunidad para el encuentro social, intercambio y generación de oportunidades.
Como expresa el Gerente General de Hipercerámico Diego Pérez Colman, ArteH es el resultado de la convergencia de planificación, arte, cultura, profesionalismo y sobre todo un gusto empresarial, y comparte con su Director de ArteH Daniel Rueda, el orgullo de presentar una de las más interesantes y relevantes muestras de la agenda cultural en época de Vendimia.
Rueda nos expresa que la presente exposición contiene esculturas de Hernán Dompé (Buenos Aires, 1946) hechas en cemento, metal y madera, las que remiten a mitologías ancestrales como son las barcas, totems y comadres, tan representativas del autor y amadas por el público. Esculturas de grandes dimensiones del consagrado Alberto Bastón Díaz (Buenos Aires, 1946) elaboradas en hierro, describiendo figuras antropomorfas, las que expresan claramente el discurso del artista, identificándolo y representándolo. Pinturas de Osvaldo Monzo (Buenos Aires, 1959) que sugieren un bello diálogo con inteligencia, tomando herramientas básicas expresadas en el color, forma, textura y composición. También es fuerte la presencia en este encuentro contemporáneo, las pinturas y dibujos cargados de texturas visuales que nos comparte Juan Lecuona (Buenos Aires, 1956) y las sutiles obras entre abstracción y aproximación al paisaje de la Cordillera de Los Andes, como son los trabajos de Carlos Gómez Centurión (San Juan, 1951) y que él como pocos logra alcanzar.
Sobre los artistas:
Alberto "Bastón" Díaz (Buenos Aires, 1946) egresa de las Escuelas Técnicas Municipales Raggio en 1964. Cursa estudios en la Escuela de Artes Visuales Manuel Belgrano. Desde 1970 y hasta el 1978 reside en Francia donde se perfecciona en la École Nationel Supériore des Beaux-Arts, en la École Practique des Hautes Estudes Sorbonne y en la Université de Vincennes, Dep. D´Arts Plastique, en París. Desde 1978 y hasta 1998, se desempeña como docente en las Escuelas Técnicas Raggio de Buenos Aires. Obtiene numerosas distinciones, en nuestro país. En 2009, es nombrado "Académico de Número", por la Academia Nacional de Bellas Artes. Actualmente es miembro de la Comisión directiva de la Academia Nacional de Bellas Artes.
Hernán Dompé (Buenos Aires, 1946) egresa de la Escuela Nacional de Bellas Artes Manuel Belgrano y de la Escuela Nacional de Bellas Artes Prilidiano Pueyrredón. Entre los años 1974 y 1983 se desempeña como profesor de la cátedra de Escultura en la Escuela Nacional de Bellas Artes Manuel Belgrano. En 1980 viaja a Perú y México, donde toma contacto con las grandes culturas precolombinas. A partir de entonces su obra manifiesta la influencia de la América indígena. Obtiene numerosos premios, entre los que se destacan el Gran Premio de Honor del Salón Nacional (2000) y el Konex de Platino (1992). Su obra se exhibe individual y colectivamente en numerosas exposiciones colectivas, bienales, ferias y premios en el país y el extranjero. Obras de su autoría forman parte de las colecciones de instituciones nacionales e internacionales e importantes colecciones privadas. Actualmente vive y trabaja en Capilla del Monte, Córdoba.
Carlos Gómez Centurión (San Juan, 1951) vive en Buenos Aires entre 1970 y 1982.
En 1988 recibe una beca que le permite cursar estudios en París. A su regreso, desarrolla una obra anclada en la cultura y la religiosidad popular hasta que, tras una crisis profunda, hace tabla rasa y se dedica a pintar paisajes marcados por el viento zonda. En 2004 comienza a trabajar en el proyecto "Digo la cordillera", un registro multidisciplinario sobre los Andes desde Jujuy hasta Santa Cruz. Cuenta con la participación de un cineasta, un sonidista, un poeta, un ingeniero en minas, un semiólogo y un crítico de arte. Dicho proyecto se presenta en importantes museos de Argentina. Actualmente vive y trabaja entre San Juan y Buenos Aires.
Juan Lecuona (Buenos Aires, 1956) forma parte de la generación que, a principios de los ´80, reivindicó la pintura. Es cofundador del Grupo Babel (1985). En 1994 obtiene un Subsidio a la creación por la Fundación Antorchas y en el 2000 recibe la beca de la misma institución. En 2003 realiza una residencia de artista en Brasil, becado por la Sacatar Fundation. En 2009 participa del Programa Puertas del Bicentenario realizando un mural en el Banco Ciudad de Bs. As. Obtiene numerosos premios entre los que se destacan el Gran Premio de Honor, Salón Nacional (2003) y el Premio Trabucco, Academia Nacional de Bellas Artes (2002). Realiza gran cantidad de exposiciones individuales y colectivas dentro del país y en el exterior. Sus obras figuran en numerosas colecciones oficiales y privadas.
Osvaldo Monzo (Buenos Aires, 1950) es uno de los representantes de la generación de los ´80 en Argentina que formó parte del movimiento de la Transvanguardia Internacional, caracterizado por la reivindicación de los géneros pictóricos tradicionales frente al conceptualismo dominante en la época. Su vuelco hacia la abstracción en los ´90 le ha permitido alcanzar una síntesis donde la figuración onírica de su obra previa se funde gradualmente en una abstracción evocadora de sugestivas presencias. Con una iconografía propia, sus series "La quimera del oro" y "El talismán" conjugan el sentido que le asigna al arte: alquimia, transformación e impronta.
Recibe numerosas distinciones en nuestro país. Su obra se exhibe individualmente en numerosas salas de museos y galerías de Argentina y el exterior. Poseen obras de su autoría instituciones nacionales e internacionales y coleccionistas privados.
La variedad de discursos está claramente expresada en el texto curatorial de la experta nacional en artes Marina Oybin, con la dirección curatorial para Mendoza del gestor y marchand Daniel Rueda, asistido en montaje por Marcos Payueta.
Se inaugura con una avant premiere este próximo miércoles 21 de febrero de 20 a 22.30 hs. para invitados especiales y prensa, quedando abierta al público desde el 22 de febrero hasta el 25 de abril de 2018 en ArteH Espacio Hipercerámico ubicado en Av. Acceso Norte 6.5 KM, , Mendoza de lunes a sábados de 9 a 13 y de 16.30 a 20.30 hs. con entrada gratuita.