Por Oscar Alejandro Trapétrape.oscar@diariouno.net.ar
El actor y director se bajó del escenario, hizo la valija y se tomó el primer vuelo de Capital Federal a Mendoza. Es parte del fenómeno Toc Toc.
Daniel Casablanca: “Me siento un animal del teatro”

Su rostro está inundado de felicidad, pese a que no ha podido dormir en toda la noche. La fuerza con la que gesticula todo el tiempo parece no agotarse jamás y contagia de entusiasmo a quien se le cruce por su camino. Daniel Casablanca hace lo que quiere: trabaja para arrancarle carcajadas al público y eso le basta para soltar toda la pasión que contiene su ser por el teatro.
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El actor y director se bajó del escenario, hizo la valija y se tomó el primer vuelo de Capital Federal a Mendoza.
Sucede que Daniel es parte del fenómeno Toc Toc, la comedia más taquillera de los últimos tiempos de la escena nacional, y eso le consume gran parte de su tiempo. Antes del fenómeno, protagonizó varios sucesos con Los Macocos –su elenco– y dirigió la multipremiada obra Forever young. Hace más de 30 años que se dedica a la actuación y desde hace 25 no para de dar clases de teatro en su escuela, que lleva su nombre.
Casablanca no para un segundo, es un verdadero huracán de las tablas. Y por eso su visita a la provincia por estas horas es maratónica: ayer llevó adelante una charla abierta en la Facultad de Artes y Diseño de la UNCuyo sobre “el actor y el placer de la repetición” y hoy dictará un seminario en la Nave Cultural para abordar el tema de “la dramatización de la pequeña estructura”. Mientras, mañana y pasado presentará Bigote argentino, la desopilante comedia que dirige.
El artista se toma una pausa y comienza a enfocarse en los conceptos que desarrollará tanto en la charla como en el seminario.
“La repetición en el actor es el arte fundamental. Lo que sucede es que el actor entrena, ensaya y estrena, pero el espectáculo aún no arrancó, sino que todo arranca con el paso de las funciones. Es como que te vas fijando en lo que funcionó y lo que no, entonces a la función siguiente tenés la revancha. Digamos que uno como actor en un ensayo puede encontrar algo que es muy bueno, algo brillante, pero si en la función no lo podés repetir, eso no sirve de nada. Y también está la cuestión con el espectador que encontró algo que lo fascinó, entonces le dice a otra persona: ‘Che, andá a ver esto que está genial’. Entonces, si esa cuestión no se repite tampoco sirve de nada. Técnicamente se tiene que repetir todo igual o mejor, pero para el intérprete no tiene que ser igual, sino que tiene que encontrar cosas distintas.Por eso en realidad el actor más que repetir tiene que recrear. El actor de televisión no tiene la posibilidad de cambiar la grabación de una toma y el de teatro tiene la posibilidad de ensayar o pulir todo para ir repitiendo o consolidando un espectáculo firme. Yo amo la recreación, amo la rutina. Allí es donde parece que todo se repite pero, en realidad, en la repetición siempre se encuentra algo distinto”, fundamenta
Casablanca.Al instante, el reconocido actor y director porteño revela los aspectos fundamentales que tendrá el seminario que dictará esta tarde en la Nave.
“Básicamente lo que haremos será transmitir algunos recursos, luego iremos a la utilización de esos recursos y luego, en una tercera parte de esta capacitación, armaremos un número con todo lo que hemos desarrollado. Y en otra clase, que se podría dar más adelante, haríamos la repetición de ese número. Lo que sucede aquí es que comienza a tomar relevancia la cuestión docente. Porque vos podés armar un número, lo ponés en escena y la gente te aplaude. Aunque luego lo podés volver a repetir y no sucede lo mismo. Entonces el alumno entra en crisis y todo hay que repetirlo las veces necesariashasta que se logre la madurez a través del dolor o el sufrimiento”, puntualiza Casablanca y se define: “Yo me siento un animal del teatro, un bicho de las tablas. Por eso a mí la repetición no me aburre, al
contrario, me fascina. Me gusta esa posibilidad de revancha de concretar en el teatro algo que no funcionó anteriormente. En cambio, la televisión o el cine no te dan esa posibilidad”.Sin darle pausa a su atrapante verborragia, el actor habla sobre cómo vive el suceso teatral Toc Toc. “Es una experiencia profesional impresionante porque durante cuatro años hemos hecho más de 1.400 funciones y siempre está la sala del teatro llena. También me encanta estar en Toc Toc porque me da revancha. Ahora, si veo los videos de las primeras funciones y las comparo con las de ahora, puedo decir que a la obra la hemos pulido por completo. Son seis actores en escena a la vez y no hay que pisarse. Mi personaje está una hora y 40 minutos arriba del escenario. Hacemos entre 7 u 8 funcionessemanales. Es como estar al borde todo el tiempo, pero cuando llega la respuesta tan concreta del público se genera la misa de los payasos. Porque desde que comienza la obra la gente entra en una catarsis de risa y uno a veces llega con poca energía, pero a la quinta carcajada del público ya entrás en estado de concentración. Bueno, creo que allí reside la clave de que Toc Toc sea un fenómeno para el teatro argentino”.
El actor reconoce que llegó a Toc Toc “con un entrenamiento bastante importante gracias a Los Macocos”, su histórico elenco.
Con Los Macocos “todo el tiempo estábamos estrenando espectáculos y a la vez volviendo a algunos que habían trascendido. Entonces cuando sucedía esto nos dábamos cuenta de que esos espectáculos habían crecido aún más cuando los volvíamos a traer al escenario. Con Los Macocos llegamos a tener cinco espectáculos que los podíamos hacer todos en la misma semana y sin ningún problema”, cuenta.
Al final, y dando una muestra más de su espíritu imparable, anuncia: “Estoy trabajando en un infantil para la temporada de invierno del año próximo. La obra se llama Fausto y es una versión de La flauta mágica de Mozart. Esta vez actuaré”.
SEMINARIOEl seminario sobre dramatización de la pequeña estructura será hoy de 15 a 19 en la Nave Cultural. Los interesados se pueden inscribir en viando un correo electrónico a alesteyaloesteprod@gmail.com
COSTO Y CAPACIDADEl costo por cada cupo del semina rio tiene un valor de $250. También hay posibilidades de inscribirse esta misma tarde aunque la capacidad de asistentes es limitada.
REPRESENTACIÓNComo cierre del seminario, Daniel Casablanca propone a los que asis tan que preparen un número escé nico para que después en otro en cuentro futuro lo puedan poner en escena y mostrarlo al público
mendocino.Bigote argentino la mirada de lo cotidiano
Mañana y el jueves, en la Nave Cultural, se pondrá en escena la comedia Bigote argentino. La interesante pieza está dirigida por Daniel Casablanca, pero interpretada por Andrés Caminos y Gadiel Sztryz,ambos alumnos del respetado director y actor porteño.
“Es una historia fantástica la que relata esta obra. Se trata de dos señores de unos 60 años que viven al costado de la autopista y que habitan dos departamentos muy similares. Entonces, estos dos personajes se hablan por las ventanas y se juntan en un bar a charlar”, introduce Casablanca.
Luego, profundiza: “Lo que hacen estos dos hombres es hablar mal de todo y de todos. Se están quejando todo el tiempo como el típico argentino. Es puntualmente la exacerbación de todo lo que uno piensa o calla. Son dos tipos que no saben otra cosa más que manifestar que antes todo era mejor y el discurso hasta se vuelve destructivo. Más allá del humor, la obra te hace pensar”.
Bigote Argentino
- Cuándo: Mañana y jueves 4, a las 21:30
- Dónde: Nave Cultural (España y Maza, Parque Central Ciudad)
- Entradas: $90 y $70