Marie Perticari, cantante, compositora y vocal coach, presentó su primer álbum “Corazón pescado”. El disco fue producido por el reconocido Mariano Otero en estudio Insignio, quien además toca el bajo, junto a Sergio Verdinelli en batería (el último baterista del Flaco Spinetta), Miguel Tarzia en guitarras y Sergio Wagner en Flugelhorn.
La vida musical de la artista comenzó a los 9 años cuando empezó a tocar la guitarra de forma autodidacta. A los 14 años compuso su primera canción y grabó un “Demo de Covers”, plasmando todo esto en su primer show en vivo.
Con su particular voz, "Corazón pescado" tiene una identidad propia y genuina con mucho carácter compositivo en el que se mezcla lo melódico, el pop, el folklore latino, el folk y el rock nacional.
Además, Marie es vocal coach de reconocidos artistas como Lali Esposito, Angela Torres, Candelaria Tinelli, Delfina Chaves, Peter Lanzani, Griselda Siciliani, Brenda Gandini, Fernando Dente, Franco Masini, Gloria Carrá y Chule Von Wernich, entre otros.
Este año, además de estar con su primer disco, también se sumó, una vez más, como coach del Cantando. De estos temas y también de cómo se trabaja como vocal coach, Marie Perticari dialogó con Diario UNO.
¿Cómo fue la creación de este disco?
"Corazón pescado" es un disco que tiene canciones mías desde el 2014 hasta el 2018. Abarca un poco de todo, elegí algunas de esos años y otras más actuales. El disco lo produjo Mariano Otero y se armó en el momento, sin preproducción, tocando todos juntos.
¿Por qué decidiste grabarlo así?
Lo que quería lograr con el disco era que las canciones que toco con la guitarra, suenen igual y se genere el mismo clima. Es re difícil hacer eso como productor, que la canción no se deforme es un gran laburo y Mariano lo logró.
¿Cómo te nace escribir una canción?
Tengo muchas canciones que escribo y quedan en mi celular o en un cuaderno. Me salen canciones chiquitas, quizás de situaciones cortitas porque alguien me cuenta algo y a la noche agarro la guitarra y sale algo cortito. A veces tienen un cuerpo y llegan al disco y a veces son minipoemitas que quedan ahí.
¿Te costó elegir canciones del 2015? ¿Te seguiste sintiendo identificada?
Tengo canciones más viejas con las que no me sentí cómoda y no las grabé. La más escuchada es una de las más viejas, del 2015, que se llama "Nace desde el sol". Es una canción que aplico en distintos aspectos. Se la escribí a mi ex marido, a quien adoro, y se la escribí con mucho amor. Ahora me identifica con otros sentimientos hacia otras personas pero porque es una canción que nace del amor.
¿Y la canción "Corazón Pescado" que le da nombre al disco cómo nació?
Le puse el nombre y la canción apareció después, a los 20 días. Empecé a cantar con la guitarra y nació. Se la mostré a Mariano en un ensayo, le dije "escribí esta canción que tiene el nombre del disco, escuchala". Me dijeron que estaba buenísima y quedó. Es una canción que me escribí a mí, es de autoayuda. Saqué a mi corazón de un lugar que no quería estar y lo rescaté. El video narra eso, después de tantos intentos de ir a buscar un corazón, no encontrarlo e ir agarrando otras cosas, después quedó todo ahí colgado en bolsas y frascos.
¿Qué te inspira?
Yo creo que hay algo que uno drena cuando escribe, me hace muy bien escribir. No todo es autoreferencial, pero sí creo que siempre resuena en uno. Hay algo que me ayuda a limpiar algún sentimiento, me ayuda a liberarme y a sanar algo.
¿Cómo es ser coach vocal?
Me encanta hacer coaching, me apasiona y lo disfruto mucho, tanto como cantar. Es mucho estudio de música e instrumentos. Soy de las profes que creen que cada uno tiene que buscar su manera de cantar. En el caso de Chule (Von Wernich) es una artista que tiene muy resuelta su personalidad vocal, entonces lo que hago es algo más técnico. En el caso de Lali, que la coachee para unas canciones de "Esperanza mía", hice cosas más técnicas y trabajamos resistencia de la voz. En casos cómo ellas no se hace mucho trabajo en la interpretación, porque lo tenían resuelto.
¿Y con Lizardo Ponce en el Cantando?
Con Lizardo estoy yendo por el lado que afine. Vengo bastante bien porque nunca cantó y lo está haciendo bien. Técnicamente no puedo explicarle porque no tengo tiempo, hay que cantar ya. Hay que sacar la tensión lo más rápido que podamos y que le ponga sentimientos a lo que está cantando. Ayuda al no tener técnica hacer una buena interpretación, pero no es fácil estar en esa pista.
¿Todos pueden aprender a cantar?
Sí, tengo la teoría que todos pueden cantar. Hay mucha gente que tiene un don, pero creo que todos pueden entonar e ir a tiempo. Creo que el oído se educa con estudio. Se puede entonar con alguien que no sabe hacerlo.
¿Cómo sigue tu 2020 con el disco?
Tenía pensado presentar el disco en mayo, pero bueno pasó todo esto. Lo que estoy pensando, que me encantaría, es hacer una fecha en el estudio por streaming. Hacer una presentación del disco así y en su momento cuando se pueda salir a presentarlo. También estoy con ganas de grabar otros temas, siento que quiero otra cosa y mostrar un montón de canciones que no entraron en el disco.