Soledad en el Frank Romero Day.
Soledad Pastorutti.
Soledad Pastorutti volvió a conquistar, como lo hizo en el 2018, el Teatro Griego Frank Romerio Day en una noche, la primera repetición de “Juglares de la Vendimia, un canto a la naturaleza” donde brillaron las texturas musicales desde las previa.
Agradecida y carismática, la artista de Arequito tuvo gran recibimiento y compartió con el público un ida y vuelta a lo largo de su repertorio en los que interpretó, entre otros, temas como Sigo siendo yo, Tu marca, La vieja, Entre a mi pago sin golpear, A don Ata, Campo afuera y Transnochados espineles.
Chacareras, cumbias y chamamé y el poncho al aire, los clásicos de la Sole fueron agradecidos por el público.
“Que lindo estar aquí en este lugar tan mágico. Este teatro es uno de los escenarios que nos ponen muy nerviosos como banda. Porque sabemos el respeto que le tienen a la Fiesta. Alguna vez de niña estuve sentada con 8 años en las gradas y soñaba con estar donde estoy hoy. Son los mendocinos uno de los públicos más fieles conmigo. Sepan que sigo siendo yo”, decía arrancando el espectáculo Soledad.
Soledad no quiso dejar de darle su impronta mendocina a su presentación y así fue que llegó “Póngale por las hileras”. Coreada con emoción por el público. Todo en el marco de clásicos del folclore, potenciados con su inigualable voz. Inmediatamente interpretó “Calle Angosta” y nuevamente los bailarines mendocinos acompañaron, por todo el escenario, su presentación con continua ovación.
La primera repetición tuvo un homenaje a la música de raíz, con un ensamble potente y ecléctico integrado por artistas mendocinos de distintos géneros musicales.
El ensamble “Música de Raíz”, bajo la dirección de Nicolás Diez, Paula Neder y Leandro Lacerna recorrió el cancionero cuyano, argentino y latinoamericano, con temas muy conocidos del repertorio popular, presentados con arreglos electrónicos y con la aplicación de tecnología audiovisual. Mixturando los sonidos con instrumentos tradicionales y presentando al público una experiencia innovadora y original.
Integraron el ensamble, músicos referentes del folclore y también provenientes de otros géneros. Además de los directores anteriormente mencionados, estuvo integrado por Caterina Amézaga, Maluko, Francisca Figueroa, Aluhé Dumé, PADAWVN, Laureano Busse, Érica Golvas, Mailén Obrador Purpora, Pedro Vanin y Luis Jara. A ellos, se sumó el consagradísimo Dúo Orozco y Barrientos para interpretar algunos clásicos juntos en una fusión musical de elevada calidad musical.
Nicolás Diez afirmó: “fue un proceso precioso que comenzó con la propuesta del Ministerio de Cultura y Turismo de Mendoza. La idea fue generar un espacio musical relacionado con las músicas folclóricas. Eso mutó en hacer música de raíz. Armamos un equipo hermoso, si bien está a cargo mío esto fue una dirección de a tres junto a Paula Neder. Ella ayudó a crear y definir el concepto, a elegir el repertorio y Leandro Lacerna puso su impronta en la producción. Él es un gran productor, fue el encargado del audio para que suene muy actual. El plan fue fusionar lo orgánico con lo digital, con un audio muy elaborado. Fue una emoción muy grande que me atravesó todo el tiempo y nos atraviesa a todos, más en la parte del final donde ya están todas las músicas armadas. Se siente como resuena el mensaje, uno muy poderoso que nos involucra a todos por esto de conectar con la raíz con lo que está abajo de nosotros”.
Leandro Lacerna amplió “el Ensamble de Música de Raíz, se explica por sí mismo con ese nombre, son las canciones que nos formaron, que nos conmovieron cuando éramos chicos. Como Zamba del Riego o la Tonada de Otoño, también hubo cueca y gato. Además, nos pone felices poder hacer un homenaje a Mercedes Sosa, no solamente por nuestra admiración a ella como cantante, sino como difusora de la canción Latinoamérica y del mundo. Su forma de ver la música sin prejuicio de género, porque ella cantaba folclore pero también, se metía con el rock o con la música brasilera. Volvemos a esa enseñanza que ella nos dejó, tanto desde el repertorio como desde la tímbrica de la banda, con diferentes sonidos donde mezclamos instrumentos orgánicos, vientos andinos, bombos pero también con sintetizadores. También en el ensamble en las voces hay gente de diferentes estilos musicales, de distintas edades y géneros. Esa diversidad es un poco lo que nos representa y quisimos eso, traer un nuevo cancionero con este espíritu de las canciones de antes. Renovar y traer nuevas canciones, además de estas canciones clásicas que tienen que ver con nuestra infancia y con nuestro presente, porque son internas. También hay canciones de artistas mendocinas como Paula Neder, Francisca Figueroa y Sandra Amaya”.
Rescató, además, que se plantearon nexos con varias intervenciones de free style, rap, de lo que mostró PADAWVN y de Aluhué Dumé, los más jóvenes del equipo con 21 años cada uno, siempre demostrando cómo se pueden unir los lenguajes musicales sin prejuicio.
Paula Neder en tanto, expresó “Siento que en este ensamble se destacan varias aristas, la elección de quienes están arriba del escenario fue la primera elección. La segunda tuvo que ver con el repertorio, profundizamos sobre quienes eran las autoras y autores que estábamos convocando y trayendo. Las palabras de quienes estábamos diciendo, las melodías de quienes interpretando, por ejemplo Sandra Amaya, una referente nuestra. También una canción de Fran Figueroa, un referente actual o de íconos como Violeta Parra y María Elena Walsh y alguna canción mía. Entonces buscamos, no solo desde quienes nos parábamos en el escenario, sino desde las palabras de las que dijeron o están diciendo, que esté ese mensaje”.
El repertorio estuvo compuesto por canciones como: Raíz, Canto, Zamba del Riego, Gracias, Pecnectao, Mujeres del Mundo, Gracias a la vida, Inconsciente colectivo, La cigarra, Tonada de otoño y Yo vengo a ofrecer mi corazón. Luego siguieron clásicos como Ojos de cielo, Juana Azurduy, Himno de mi corazón, El Amor puede Salvar, Los ojos del amor, Viditagua, Celador de sueños y El Marucho.
Ante un público entusiasmado que ovacionó la propuesta, las y los jóvenes músicos mendocinos del ensamble de Música de Raíz, demostraron el inmenso talento de los artistas mendocinos. Evidenciaron también que, en esa búsqueda de identidad sonora como colectivo, el resultado fue una exquisita textura musical.
Fuente: Prensa Gobierno de Mendoza